Lyrikfestival von Paris im Jacquemart-André Museum

Die Sopranistin Armelle Khourdoïan, die 2014 von Adami als Lyrische Künstlerin ausgezeichnet wurde, studierte am CNSMDP und am CRR Marseille, bevor sie dem Atelier Lyrique de l’Opéra de Paris beitrat. 2016 wurde sie an der Mailänder Scala in Ravels L’Enfant et les Sortilèges engagiert und sang L’Amour und Clarine (Platée, Rameau) in der berühmten Produktion von Laurent Pelly und Marc Minkowski im Palais Garnier. Sie nahm die CD „Rameau chez Madame de Pompadour“ mit dem Ensemble Les Folies françoises auf. Armelle ist Gast bei zahlreichen Festivals und die Zuschauer von France 3 konnten sie mehrmals bei den Chorégies d’Orange in „Musiques en fête“, präsentiert von Alain Duault, sehen. In Opern und Konzerten sang sie in der Pariser Philharmonie, im Auditorium de Radio France mit dem ONF, im Théâtre du Châtelet, in der Opéra de Lille, in der Opéra-Comique… an der Seite von Laurent Korcia, Emmanuelle Haïm, Michel Portal, Ruggero Raimondi oder auch Charles Aznavour.

Die französisch-amerikanische Sopranistin Emilie Rose Bry ist ausgebildete Cembalistin und Flötistin. Nach ihrem Gesangsstudium am CRR Paris und an der Manhattan School of Music trat sie 2013 in das CNIPAL in Marseille und anschließend in das Studio der Opéra de Lyon ein. Seitdem war sie Solistin am Theater an der Wien in Wien, am Gran Teatre del Liceu und am Palau de la Musica (Barcelona), am Teatro Colón in Buenos Aires, in der Moskauer Philharmonie, an der Opéra Royal de Versailles, an den Opern von Nizza, Toulon, Vichy, mit dem Capitole de Toulouse und bei der Folle Journée de Nantes. Auf der Bühne sang sie die Rollen von Armida (Rinaldo), Poppea (L’Incoronazione di Poppea), Tomiri (Talestri), Clarice (Il Mondo della Luna), La Comtesse (Les Petites Noces), Elvira (L’Italiana in Algeri), Micaëla (Carmen), Violetta (La Traviata), Agathe (Le Freischütz) und Janet (200 Motels). Sie trat in Konzerten mit Jean-François Zygel, Hervé Niquet, Josep Pons, dem Orchestre National du Capitole de Toulouse, Les Musiciens de Saint-Julien, den London Mozart Players, Les Lunaisiens, L’Arcal sowie Jean-Christophe Spinosi und seinem Ensemble Matheus auf. Sie hat gerade ihre erste CD „Le Moine et le Voyou“ aufgenommen, auf der sie als Sopransolistin in der Messe un jour ordinaire von Bernard Cavanna unter der Leitung von Léo Warynski zu hören ist.

Die Sopranistin Aurélie Loilier ist ausgebildete Pianistin und begeistert sich vor allem für die Opernkunst. Nach ihrem Abschluss mit Auszeichnung in Gesang beschloss sie, sich voll und ganz der Oper zu widmen und begann schnell ihre Karriere. Ihr Repertoire umfasst die Heldinnen von Mozart (Susanna, Donna Anna, Despina), Verdi (La Traviata), Puccini (Musetta, La Bohème), Donizetti (Adina, L’Elisir d’amore), Bizet (Micaëla und Frasquita, Carmen) und viele andere Rollen, auch aus dem Operettenrepertoire (Offenbach, Benatzky, Planquette). Im Konzertbereich widmet sich Aurélie der geistlichen Musik und der Melodie. Für das Label Maguelone hat sie vor kurzem eine CD mit unveröffentlichten Stücken von Augusta Holmès aufgenommen, die von der Kritik sehr gut aufgenommen wurde. Sie gibt zahlreiche Liederabende in Frankreich, im Nahen Osten, in Russland, China und Südamerika. Sie lieh ihre Stimme für die Werbung für das Parfum „le Mâle“ von Jean Paul Gaultier und sang „Casta Diva“ aus Bellinis Norma.

Sie ist von den internationalen Bühnen nicht mehr wegzudenken und bedient mit Freude die unterschiedlichsten Repertoires. Ihr feuriges Temperament und die Wärme ihrer Stimme machen sie zu einer vollendeten Künstlerin, die man immer wieder bewundern kann. Ihr Repertoire umfasst mehr als 90 Rollen, die sie auf den größten internationalen Opernbühnen wie der Mailänder Scala, Wien, der Opéra de Paris, Genf, Hongkong, Brüssel, Berlin, München, Peking, London, dem Théâtre des Champs-Elysées u.a. interpretiert hat….

Sie ist sehr engagiert in der Ausbildung junger Sänger und ist Mitbegründerin und künstlerische Leiterin von Lyrique en Provence. Sophie Pondjiclis ist Chevalier de l’Ordre des Arts et Lettres.

Die Mezzosopranistin Séraphine Cotrez wird 2023/2024 die Rolle der Mercedes in Carmen auf einer Europatournee mit René Jacobs übernehmen. Sie tritt auch in der Wiederaufnahme von Zémire et Azor im Atelier lyrique de Tourcoing, Pergolesis Stabat Mater mit Les Paladins und Mozarts Messe in C mit dem Orchestre Philharmonique de Montpellier auf. Sie ist Absolventin des CNSM Lyon und studierte auch in Berlin und Kanada. Sie sang verschiedene Rollen wie den Garçon de cuisine in Rusalka in Toulouse, Oenone in Hippolyte et Aricie, Fatimé in Zémire et Azor und Mercedes an der Opéra du Rhin. Sie war auch als Clorinda in Il Combattimento di Tancredi e Clorinda und als Venus in Il ballo delle ingrate mit Les Paladins zu hören. In Konzerten sang sie Mozart, Beethoven und Rachmaninow mit Orchestern wie dem von Cannes und Massy.

Yu Shao erhielt 2008 seinen Bachelor-Abschluss in Musik am Shanghai Conservatory. Im selben Jahr entschied sich der Tenor, nach Frankreich zu gehen, um sein Studium fortzusetzen. Im Jahr 2012 trat er in die Chapelle Musicale Reine Elisabeth in Belgien ein, um bei José van Dam zu studieren. Er gewann den 4. Preis beim Königin-Elisabeth-Wettbewerb 2014 und den 3. Preis beim Wettbewerb in Toulouse. Mit der Académie de l’Opéra national de Paris trat er als Pylade(Iphigénie en Tauride) und Ferrando(Così fan tutte) auf, bevor er an der Opéra-Comique in der Wiederentdeckung von Camille Saint-Saëns‘Timbre d’Argentauf sich aufmerksam machte. Er trat an der Opéra Bastille, der Opéra de Lille, Bordeaux, Rennes, Montpellier, Nantes und Angers auf, aber auch auf mehreren europäischen Bühnen. Yu Shaos Repertoire erstreckt sich auf Liederabende und Konzerte, mit bemerkenswerten Auftritten wie Mozart in Saint-Étienne oder Bach in Straßburg. Im Juli 2023 gab er sein Debüt beim Festival d’Aix-en-Provence in DonizettisLucie de Lammermoor.

Mit seiner kräftigen und warmen Stimme, die dem italienischen Repertoire angepasst ist, hat der Bariton Marc Souchet bereits zahlreiche Verdi-Rollen verkörpert (Rigoletto, Germont, Il conte di Luna, Amonasro, Nabucco, Jago) und auch Puccinis Opern ausgiebig erkundet (Marcello, Scarpia und Ping in der Inszenierung von Zhang Yimou im Stade de France). Im französischen Repertoire nimmt er mit Leichtigkeit die Opern von Saint-Saëns, Bizet und Gounod (Samson et Dalila, Carmen, Mireille, Faust) und auch Oratorien wie Massenets Eve auf, wo sein Auftritt als Adam auf CD verewigt wurde (erschienen bei Malibran). Marc Souchet wird regelmäßig von Opéra en plein air (Barbiere di Siviglia und Die Zauberflöte) engagiert. Sein Repertoire reicht bis hin zu zeitgenössischen Werken von Chrystel Marchand, Eric Darrigrand und Minjung Woo.

Benoît Gadel ist Absolvent des CRD de Pantin und der Schola Cantorum, wo er von Nadine Denize unterrichtet wurde. Er begann seine Karriere mit Bassrollen wie Colline (La Bohème, Puccini), Zuniga (Carmen, Bizet) oder Ramfis (Aida, Verdi). Aufgrund seiner hohen Stimmlage wendet er sich nach und nach dem Baritonrepertoire zu. Er war als Escamillo in Carmen, Don Giovanni, Figaro (Le nozze di Figaro) und Guglielmo (Così fan tutte) zu hören. Mit Figuren von Rossini, Verdi und Ravel hat sich Benoît auch im Barockrepertoire von Purcell, Monteverdi und John Blow hervorgetan und einige Ausflüge in die Operette unternommen. In Konzerten wird er regelmäßig eingeladen, geistliche Werke von Bach und Mozart, aber auch von Charpentier, Fauré, Saint-Saëns, Dvo řák oder Brahms. Zu den jüngsten Rollen, die der Bariton auf der Bühne interpretierte, gehören Giorgio Germont in Verdis La Traviata, Graf Almaviva in Le Nozze di Figaro und ein großartiger Don Giovanni von Mozart.

Yuko liebt Philosophie und Literatur und studierte Ästhetik an der Universität von Tokio. Sie erhielt einen Masterabschluss in Klavier an der Musashino Academia Musicae, wo sie Junji Mitsuishi kennenlernte, der sie zur Gesangsdirigentin machte. Ihre Leidenschaft für das französische Vokalrepertoire führte sie 2016 nach Paris. Als Stipendiatin des Rotary Clubs bildete sie sich bei Irene Kudela und Sébastien Joly (Ecole Normale de Musique) sowie bei Françoise Tillard (CMA10) weiter. Sie ist Preisträgerin der Royaumont-Stiftung (2019/20) und trägt zur Kreation und Tournee von Aufführungen der Kompanie Stein-lein-chen bei (Rencontres: Preis des OFF Festival de Granville 2018; Youkali; Tournee mit den JM France). Sie nimmt an zahlreichen Projekten teil: ‚Un concert sous vos fenêtres‘ (Vivre dans le feu), ‚Opéra Déconfiné‘ (CALMS) u.a.. Sie begleitet zahlreiche Meisterkurse, u.a. bei Neil Shicoff, Karine Deshayes, Regina Werner und Carola Guber, sowie den Internationalen Gesangswettbewerb Georges Enesco (seit 2022) und den Wettbewerb Les Maîtres du Chant (2024). Ihre CD ‚Paul Delmet, L’âme amoureuse de la Belle Époque‘ wurde 2022 veröffentlicht.

Katia Weimann, 1992 geboren, begann im Alter von 6 Jahren mit dem Klavierspiel und begeisterte sich schnell für die lyrische Kunst. Sie wurde am Konservatorium von Boulogne-Billancourt ausgebildet und vervollkommnete ihre Ausbildung bei Anne Le Bozec und Emmanuel Olivier am CNSM in Paris. Sie schloss ihr Studium im Jahr 2020 mit einem brillanten Diplom ab und erhielt außerdem einen Preis in Musikästhetik. Als Preisträgerin der Fondation Royaumont arbeitete Katia mit den Regisseuren Benjamin Lazar, Patrice Caurier und Moshe Leiser an Opernproduktionen von Gluck und Rossini. Sie arbeitet regelmäßig mit jungen Opernensembles zusammen (Compagnie du JAB, Le Souffle d’Orphée…), für die sie die musikalische Leitung von Musiktheaterstücken und Opern (Le Nozze di Figaro, Carmen oder Maria Golovin von Menotti) übernimmt. Als Pianistin und Stimmführerin der Maîtrise Populaire de l’Opéra Comique war Katia an der letzten Produktion von Laurent Pelly in der Salle Favart beteiligt.